© 2017 by ILONA KRAWCZYK

Formally speaking ...

 

Ilona is a performer, singer, pedagogue and researcher, born in Poland. Currently, as a PhD student at the University of Huddersfield she is exploring the concept of Embodied Voice, thanks to the North of England Consortium for Arts and Humanities studentship. Since 2008 Ilona has been working as a freelance artist in various artistic and research projects, collaborating with Grotowski Institute (Poland), NeTTheatre (Poland), Musical Theatre CAPITOL (Poland), Anna Zubrzycki Studio (Poland), Brave Festival (Poland), SheWolf Company (UK), Mechanical Animal Corporation (UK), Urban Research Theatre (US/UK), Replica Institute for Creative Anticipation and Performing Arts (Germany), among others.

 

Ilona graduated from Manchester Metropolitan University (MA in Acting), the course run jointly with Song of the Goat Theatre. She also holds a diploma from Musical Theatre School run by Musical Theatre Capitol. In her pedagogical work, she continues to explore themes of human rights, respect and intercultural communication beyond words in such projects like Brave Kids and Beyond Borders Festival. As a singer, Ilona has been exploring techniques of singing and songs from various cultures, such as Sephardic, Yiddish, Bulgarian, Ukrainian, Romanian, Georgian, Corsican, and Persian. 

 

As the founder and artistic director of My Fatherland project, Ilona was awarded the Artistic Scholarship of the Minister of Culture and National Heritage and the Scholarship of the Marshal of the Lower Silesian Voivodship.

 

 

Personally...

 

I am all the time in search for new means of expression. I like to experiment and play with various forms, genres and disciplines. 

Therefore, I have decided to start Practice as Research doctoral studies on vocal expression and gradually built collaboration with sound artist.

 

On this web page you can look at projects that echoed on my artistic path, which inspired me and formed me as an artist, performer, 

vocalist and pedagogue.  Some of these projects have also shaped me as a human being, influencing my perception of the world. Some of them lasted for months or even years, others happened just for a moment. These are theatre, film projects, as well as artistic research, and educational work. What I find exciting about them is drawing from various traditions and styles - transforming and bringing into the modernity what is traditional, "classic".

Many of the projects presented here are related to and took place thanks to wonderful people, artists from various countries, whose meeting still enriches me. By publishing this page I want to give them my thanks for unforgetable meetings and common journey. 

 

 

Diversity and otherness perceived as a value and beauty. Something that I can give respect to and honour without losing my own identities. Or maybe... thanks to this otherness I can actually discover diversity and contradictions in myself? Maybe only then, I can rediscover myself as I am - a being in a constant, fluid process of transformation.

Curriculum Vitae

This site is rebuilding.

thank you for your patience while reading

PERFORMANCE / CONCERT

 

Wild Symphonies: Natures Music, inspired by the work of Bernie Krausse, directed by the artistic crew. Monachopsis Productions, Royal Exchange Theatre, Manchester, UK June 2019. Position: performer, collaborator.

 

Concert with Drift Ensemble: Different Surfaces: composition of Cristian Morales Osso, improvisation with the ensemble based on extended vocal techniques; Huddersfield June 2019. Position: performer, vocalizer.

 

Dreamvoice: performance/sound installation devised as a part of PhD (PaR) 

final submission; Huddersfield (UK) March 2019. Position: artistic director, performer, producer.

 

Motion studies: performance; Ormskirk, Huddersfield 2018, 2019. Position: performer, co-creator.

 

Symphonie pour une femme seule: composition of Brice Catherin; Hull and Huddersfield, UK November 2018. Position: performer, improviser, director of La Besou part.

 

Unspoken: performance / video-art by 'insoundout' collective, as part of PhD practice-as-research; Wroclaw (Poland) 2018. Position: co-creator, performer.

 

Soundings: site-specific performance in public spaces of Huddersfield (UK) 2017, 2018. 

Position: artistic director, performer.

 

Dziubanina: theatre performance, world premiere at the Stage Song Festival (PPA) Wroclaw, directed by Agata Duda-Gracz with the music of Piotr Dziubek. Position: actress.

 

Medea: theatre performance by Anna Zubrzycki Studio for Stage Song Festival 

(PPA) Wroclaw (Poland), directed by Sabine Herbeke. Position: actress.

 

Cavesong. Symphony in a Miner Key: a project by SheWolf Company in Dudley Limestone Caverns and Birmingham Repertory Theatre (UK) 2015. Position: actress.

 

Khora: a performance research project into belief and the body by Mechanical Animal Corporation in collaboration with DanceXchange w Birmingham (UK) 2015. Position: performer.

 

My Fatherland: installation presented at Artists Reveal Yourself festival in Birmingham (UK) 2013. Position: performer, co-creator.

 

The Dynamics of Metamorphosis: performance as research led by Pawel Passini, Przemyslaw Wasilkowski and Elizabeth Rojek in collaboration with Robert Hayden (Ultimavez), Tomasz Krzyzanowski (Chorea) in Grotowski Institute, Wroclaw (Poland) 2012-2014. Position: performer, researcher.

 

Drawing on Schulz: theatre performance, directed by Gabriel Gawin, Anna Zubrzycki, performed in the Song of the Goat Theatre in Wroclaw, Capitol Theatre in Manchester, The Young Vic Theatre in London 2012. Position: actress.

 

Voices of the City: concert at the International Festival Wratislavia Cantans Wroclaw (Poland) 2011. Position: actor in the choir.

 

Fotoplastykon: theatre performance directed by Monika Dawidziuk in Capitol Musical School; Wroclaw (Poland) 2010. Position: actress.

 

A Little Day: a musical in Capitol Musical Theatre directed by Andrzej Galla. Position: lead actor. 

 

 

 

VIDEO-ART / COMMERCIALS

Reklama banku Credit Agricole, reż. Małgorzata Szumowska, 2014

Film wizerunkowy Art Hotel, reż. Valeria Cocco i Łukasz Śródka; Camera Nera, 2014

Wrocław: film krótkometrażowy, reż. Valeria Cocco i Łukasz Śródka; Camera Nera, 2014

Wonder Lost: video-art, reż. Valeria Cocco; Camer Nera 2013

 

 

DIRECTING

 

Brave Kids: reżyseria spektakli półfinałowych; 2014-nadal

 

Światłocienie: spektakl w ramach projektu Ponad Granicami; 2016

 

Pomnę, pomnę...: spektakl w ramach projektu Małe Ojczyzny; 2012

 

 

ARTISTIC RESEARCH PROJECTS

 

The Shape of Things to Come: a practice-led research project exploring how theatre techniques can be employed to reverse-engineer cognition and emotions, to invent new forms of communication between human and the machine, and to rehearse future societies. The project conducted by Replica Institute for Creative Anticipation and Performing Arts; Berlin, Sauen (Germany) July 2019. Position: facilitator of voicework.

 

Embodied Voice: projekt naukowo-artystyczny w ramach pracy doktorskiej, University of Huddersfield (UK) 2016-2019.

 

Judaica project: a laboratory for new intersections of songwork and scholarship by Urban Research Theatre , (UK) 2017. Position: associate researcher and performer.

 

Desert project : rezydencja, sesja pracy badawczej pod kierunkiem Anu Almagro, Kreta - aktorka; 2015

 

Cave Song. Symphony in a Miner Key: projekt artystyczno-badawczy zrealizowany przez SheWolf Company - badaczka, pedagog; 2013-2015

 

Dynamika Metamorfozy: projekt artystyczno-badawczy prowadzony przez Pawła Passiniego, Przemysława Wasilkowskiego i Elżbietę Rojek (współpraca: Robert Hayden – Ultimavez, Tomasz Krzyżanowski - Chorea) w Instytucie im. J. Grotowskiego

 

Jidisze Mame und Andere Frojen: projekt i warsztaty pieśni jidisz zrealizowane przez Fundację Bente Kahan; 2014

 

Małe Ojczyzny: projekt artystyczno-badawczy, dokumentujący kulturę ludową mieszkańców Ziemi Kłodzkiej przesiedlonych z Kresów Wschodnich - pomysł, kierownictwo artystyczne; 2012-2013

 

 

EDUCATIONAL PROJECTS

 

Brave Kids: międzynarodowy projekt edukacyjno-artystyczny realizowany przez Stowarzyszenie Pieśń Kozła - prowadzenie warsztatów; 2014 - nadal

 

Ponad Granicami: polsko-irański projekt zrealizowany w Instytucie im. J. Grotowskiego w ramach Europejskiej Stolicy Kultury 2016 – menadżer programowy; 2015-2016

 

Cave Song: część edukacyjna projektu, skierowana do dzieci i młodzieży - pedagog; 2015

 

Moje - Twoje / Prawa człowieka: projekt artystyczno-edukacyjny zrealizowany przez Stowarzyszenie Karta 99 - kierownictwo artystyczne, prowadzenie warsztatów; 2015

 

JUBILO: współpraca przy warsztatach dla dzieci romskich z wrocławskiego koczowiska oraz udział w pracy performatywnej; 2014

 

W Poszukiwaniu Tożsamości: Cykl warsztatów aktorskich w ramach projektu Małe Ojczyzny - pomysł, realizacja, kierownictwo artystyczne; 2012-2013

 

 

 

WORKSHOPS

 

Musicality and Dynamics: warsztaty prowadzone w Teatrze Pieśń Kozła przez Anu Almagro – asystentka; 2015, 2016

 

Głosy Miasta: kolektyw artystyczny prowadzący warsztaty wokalne, m.in. podczas Parków ESK Wrocław 2016 - współtwórczyni, prowadząca warsztaty

 

Wspólnym Głosem: warsztaty realizowane przez Anna Zubrzycki Studio, m.in. podczas projektu Więcej niż teatr, realizowanego w Instytucie im. J. Grotowskiego - asystentka; 2015, 2016

 

Echa Studni i inne: prowadzenie warsztatów z zakresu pracy z głosem (m.in. biały głos), świadomości ciała, warsztatu gry aktorskiej, m.in. dla międzynarodowej grupy wolontariuszy Europejskiego Forum Młodzieży, Chóru Państwowej Szkoły Muzycznej I st. w Bystrzycy Kłodzkiej; od 2013

 

Vocal Techniques Workshops: warsztaty prowadzone przez Annę Zubrzycki w Teatrze Pieśń Kozła - asystentka; 2012

 

 

CONFERENCES

 

Somatic Voices in Performance Research and Beyond: prezentacja i warsztaty na temat Dreamvoice: a dialogue with… podczas sympozjum; 15 East Acting School, Londyn, czerwiec 2019.

 

AHRC Heritage Consortium & NECAH Annual Conference, Sheffield Hallam University. Wystąpienie: The Touch of Embodied Voice. Perception-expression Loop, czerwiec 2018.

 

AVBODY: Symposium on the Audiovisual Body, University of Huddersfield. Wystąpienie: The Sound Like Theatre, czerwiec 2018.

 

Voice and Identity: wystąpienie performatywne na temat umiejscowienia dźwięku na przykładzie śpiewu białego, jidisz i perskich tahrir, University of Winchester (UK); 2017.

 

Vocality//Instrumentality: wystąpienie na temat Embodied Voice, University of Huddersfield (UK); 2017.

 

Voice and Something Else: współuczestnictwo w części performatywnej konferencji, University of Aberystwith (UK); 2014

 

 

AWARDS

 

2016  stypendium North of Englad Consortium for Art and Humanities na studia doktoranckie w zakresie treningu wokalnego

 

2012  stypendium twórcze z budżetu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego na realizację projektu Małe Ojczyzny

 

2012  stypendium Marszałka Województwa Dolnośląskiego na realizację projektu Małe Ojczyzny

 

 

EDUCATION

2016 – 2019 doktorat nad treningiem wokalnym i interpretacją piosenek na University of Huddersfield (Wielka Brytania)

2011 – 2013  magister sztuki aktorskiej - MA in Acting na Manchester Metropolitan University we współpracy z Teatrem Pieśń Kozła

2007 – 2010  dyplom Studium Musicalowe przy Teatrze Muzycznym Capitol we Wrocławiu, kierunek: aktor scen muzycznych

 

 

PERSONAL TRAINING AND DEVELOPMENT

2017  warsztaty Jorge Parente techniki Zygmunta Molika Ciało i Głos 

2017  warsztaty Alba Method

2016  warsztaty z Kristin Linklater w Instytucie Grotowskiego w ramach Voice Encounters

2014  warsztaty pieśni jidysz z Bente Kahan w Fundacji Bente Kahan.

2013  warsztaty pieśni gruzińskich w Instytucie Grotowskiego

2013  warsztaty śpiewu białego prowadzone przez Witka Kozłowskiego i Marzenę Motyl z Fundacji OVO

2013  warsztaty pieśni korsykańskich w Teatrze CHOREA z zespołem Tempus Fugit

2013  warsztaty teatralne „Ciało/ruch/głos – aktor wielowymiarowy” w Teatrze CHOREA

2011  warsztaty techniki koordynacji w Teatrze Pieśń Kozła z Grzegorzem Bralem i Gabrielem Gawinem

2009  warsztaty wokalne w Teatrze Muzycznym Capitol z Elżbietą Zapendowską i Markiem Bałatą

 

 

 

Photo by Piotr Spigiel